Красота эмальерного искусства в произведениях Руслана Оздоева

Искусство эмали с давних пор привлекает зрителя своей изысканностью, неизменной яркой цветовой палитрой, глубиной прозрачных красок, высокой твёрдостью, неповторимым блеском и долговечностью. Свою первозданную красоту эмали сохраняют тысячелетиями, не боясь влияния непогоды. Замечательный российский ювелир, эмальер и главный мастер фирмы Фаберже Франц Бирбаум писал: «Богатство красок, унаследованное нами от Византии и Востока, всегда было неотлучным спутником нашего национального искусства и одной из подкупающих его прелестей. Дорожа этим достоянием, мы должны обратить особенное внимание на средства наилучшего его выражения. Первое место я без колебания отдаю эмали: никакая живопись не может конкурировать с нею по силе и богатству тона, по прочности и долговечности. Не подвергаясь действию времени и кислот, она через столетия сохранит полностью колорит, вверенный ей художником».

Его высказывания вторят словам великого Леонардо да Винчи: «Если бронзовая скульптура долговечна, то живопись эмалями – вечна».

Искусство эмали насчитывает свыше трех тысяч лет, и созданные ещё в древности предметы прекрасно сохранили свою естественную цветовую палитру.

В настоящее время искусство эмали ещё является редкостью, но развивается и привлекает внимание не только истинных ценителей искусства. Обращают на себя внимание удивительные по красоте и манере исполнения в технике огненной или, как ещё её называют, «горячей» эмали работы яркого художника, дизайнера,  талантливого педагога, почётного академика Российской академии художеств, члена Союза художников России обладателя  диплома  Российской академии художеств за серию работ в технике перегородчатой эмали «Святые образы» и Большого Ордена фонда Фаберже Руслана Исламовича Оздоева.

Руслан Оздоев родился 14 января 1965 года в городе Орджоникидзе (Владикавказе) в очень трудолюбивой, дружной и интересной семье. Его дед, Оздоев Инал, в Первую мировую был всадником «Дикой дивизии» и награждён Георгиевскими орденами и оружием. Бабушка происходила из древнего грузинского княжеского рода Палавандишвили из Картли.

Отец Руслана, Оздоев Ислам, родился в 1918 году в г. Владикавказе и был известным, уважаемым человеком. Он трудился во многих отраслях народного хозяйства, был председателем различных колхозов в Ингушетии. Мать Руслана, Оздоева Александра, родилась в 1924 году, и была благожелательным, добрым и чутким человеком, работала учителем в школах Ингушетии, в частности в с. Мужичи. 

Старший брат Руслана Висан-Гирей Исламович Оздоев родился в 1950 году. Он был известным художником, дизайнером, педагогом и архитектором, создавшим большое количество различных произведений и оформившим множество светских и культовых объектов в СССР и России.

Средний брат Амирхан Исламович Оздоев родился в 1955 году. Он был всемирно известным, выдающимся оперным тенором, народным артистом Республики Ингушетия, замечательным человеком, талантливым артистом и педагогом. Ему аплодировали во многих концертных залах мира, в том числе в Америке, Японии, Италии и других странах Европы.

Культурная атмосфера семьи Оздоевых способствовала формированию творческой личности Руслана.  Он с неподдельным интересом учился в школе, изучал самостоятельно различные науки, особенно историю и технологию изобразительных искусств, астрономию, физику, черчение, геологию, радиотехнику. Старший брат Висан-Гирей делился с ним своим опытом в области живописи, скульптуры, художественной обработки различных материалов.

В 1990 году Руслан успешно окончил Ставропольский государственный педагогический институт, преподавал в школе, потом возглавил данное учебное

 заведения, а в дальнейшем работал руководителем художественно-архитектурного предприятия. Технологии ювелирных эмалей, художественной обработки металлов и стекла Руслан дополнительно, к имеющимся уже познаниям, исследовал в Европе, США, Японии. Для выпуска своих произведений Руслан Оздоев основал художественно-промышленную мастерскую, в которой создал исключительное оборудование для производства по авторским технологиям художественного стекла и эмалей для своих работ.

Искусство эмали уникально по своей сути, так как его можно использовать в оформлении интерьеров и внешних пространств на открытом воздухе, а также в ювелирных изделиях. Эмаль, которую создаёт сам Руслан Оздоев, большей частью состоит из чистого кварца с небольшим добавлением строго определённых пропорций различных минералов, что дает интересную игру света. Так, например, синий цвет эмали даёт кобальт, тёмно-зелёный приносит хром, светло-зелёный – неодим, а рубиново-красный – золото. Для каждого цвета готовится своя шихта, которая, каждая отдельно, сутки или более плавится в специальной печи при температуре около 1200°–1400°С. Расплавленная масса выливается в формы или в воду. Остывая, масса становится твёрдой, превосходя по твёрдости металлы. Это и есть кварцевая эмаль, которую для работы теперь нужно тщательно измельчить в порошок, отмыть и отмучить.

Произведение, воплощенное в технике огненной перегородчатой эмали – удивительный синтез металлов, кварца, огня и творческого труда художника. Основа изделия – металлическая пластина. В ювелирной и художественной практике чаще применяют чистую медь или только высокопробное серебро и золото. На пластине создаётся рисунок, и по его контурам выкладываются тонкие металлические перегородки. Пространство между перегородками заполняется замешанным на чистой воде порошком из ранее выплавленных эмалей. После высыхания производится обжиг при высоких температурах, когда обычное стекло уже растекается, около 860°С. На раскалённой докрасна пластине в результате сложных реакций между компонентами происходит слияние кварца и металлов в единое целое. Затем пластина остывает, очищается, и на неё опять наносятся эмали. Снова высокотемпературный обжиг в огне, потом остывание и нанесение эмалей. И так несколько раз, пока работа не получит задуманный образ. Благодаря уникальным свойствам цветных кварцевых эмалей, их способности пропускать и преломлять свет художнику удаётся достигать впечатляющего эффекта. Вся работа полностью производится вручную – начиная с выбора кварца и приготовления шихты для варки эмалей, подготовки металла и заканчивая полировкой готового изделия.

Мастерская Руслана Оздоева, сохраняя и развивая лучшие традиции искусств перегородчатой эмали, художественного стекла и металла выпускает редчайшие предметы интерьера, коллекционные часы, изысканные украшения, роскошные аксессуары, витражи, люстры, монументальные архитектурные элементы. Изделия выходят под маркой «RUSLANO» и «OZDO». Каждая работа мастерской привлекает внимание яркой индивидуальностью и неповторимой манерой исполнения, обращением к истокам и традициям.

Эксклюзивные часы ручной работы «Вечность» – это неповторимое и гармоничное сочетание стекла и металла в огне. Настенные часы выполнены в форме солярного знака, символа Ингушетии, и являют собой произведение, обладающее дополнительными коннотациями, которые выходят далеко за сугубо технические и художественные рамки. Солярный знак, служащий доминантой, является символом Солнца, вечного движения, символом зарождения Вселенной, света, благополучия, изобилия. Данная работа Руслана обращает зрителя к истокам, к историческому прошлому Ингушетии. Художником достигнут гармоничный баланс между выразительностью кракле на эмали, искусно состаренными стрелками и бронзовым корпусом часов таким образом, чтобы у зрителя возникало ощущение того, что эти часы являются ровесниками древних башен, в которых они как бы были частью самого интерьера. Изображённые в центре солярного знака восход солнца, горный хребет и башенный комплекс символизируют единство природы и человека, цикличность жизненного пути.

Необычайно интересны также часы «Мирный» в технике перегородчатой эмали из серии работ художника, посвящённых истории морского флота. Это произведение повествует нам о подвиге российских мореплавателей, которые в 1819–1821 годах на шлюпах «Восток» и «Мирный» совершили кругосветное путешествие и открыли материк Антарктиду. В этой работе отчётливо видны необыкновенные эффекты на огненной эмали. Обращают на себя внимание не только глубина цветовой палитры океана, объёмность потрёпанных морскими ветрами парусов, медная обшивка корпуса корабля, но и тончайшие линии трещин на белых эмалевых айсбергах. Все эти и другие эффекты специально достигаются мастером, который использует авторский состав эмалей при многократной обработке изделия в специальной печи. Корпус часов выполнен из бронзы, покрыт вручную несколькими слоями металла, что создает ощущение застывших брызг волн океана. Особая медная патина, покрывающая корпус морского судна, напоминает нам о том, что перед началом экспедиции деревянный корпус корабля был специально оббит для прочности медными листами. 

Природа любимой Ингушетии вдохновила Руслана на создание коллекции ювелирных украшений «Сердце гор», «Амазонки Бешлоам» с огненной перегородчатой эмалью. Руслан считает, что природа обладает нюансами, тонкими линиями, которые она нам показывает, соединяя несовершенные вещи между собой, демонстрируя тем самым своё величие.

Во многих своих произведениях Руслан Оздоев применяет сложнейшие технологии огненной эмали. В этой технике сливаются воедино два очень разных, но, по сути, вечных материала – стекло и металл, дающих изделиям бесконечно долгую жизнь.

Авторские приёмы Руслана Оздоева позволяют получить на поверхности эмали особые эффекты золотого покрытия, кракелюра, глубины и прозрачности эмалей, иридесценции, которые вместе создают неповторимый образ каждого произведения. Твёрдая рука и опыт мастера придают авторскому замыслу нужные формы, строго определённые линии. В тех линиях заключены мысли и душа мастера, в них история его самого и его предков.

Произведения мастерской Руслана Оздоева экспонировались в Государственном Кремлёвском Дворце в г. Москве, в Петропавловской крепости в г. Санкт-Петербурге, на международных выставках. Работы мастера находятся в Современном музее каллиграфии г. Москвы, в частных собраниях России и за рубежом.

Руслан Оздоев – уникальная творческая личность, он не только тонкий изысканный художник-эмальер, но и блестящий мастер художественной обработки стекла, которая включает в себя различные технологии: гутную обработку, фьюзинг, литьё, прокатку, огневое формование, многослойное стекло, витраж, резку, травление и гравировку на стекле. Соединение в одном лице художника и мастера, владеющего ремеслом, ещё более укрепило его отношение к стеклу как к одному из ярчайших видов искусства. Оздоев ощущает себя независимым в выражении своих замыслов, самостоятельно выполняя свои работы. Стекло для Руслана – инструмент одухотворения среды, сфера дизайнерской деятельности, призванной преобразовывать эстетические измерения жизни. Ему удалось прийти к истинному постижению и принятию древнейшего завета «солнцеловов» (так называли в старину мастеров стеклянного дела), который гласил, что «стекло есть воплощаемый и оплотненный свет».

Руслан Оздоев проводит регулярную научно-исследовательскую работу в области новейших технологий цифрового искусства, синтеза художественного стекла и эмалей, а также истории искусства, включая археологическую реконструкцию инструментов и способов создания артефактов из стекла, эмалей и металла, характерных для бронзового века в истории Кавказа; участвует с докладами в работе международных научно-практических конференций.

Руслан Исламович Оздоев также активно занимается благотворительной и общественной деятельностью, является организатором мероприятий, ориентированных на сохранение исторической памяти и укрепление многонационального единения народов. В их числе и Международный конгресс «Первая мировая война в истории и искусстве. «Дикая дивизия» – единство и доблесть», который прошёл в Музейно-выставочном комплексе Российской академии художеств «Галерея искусств Зураба Церетели» в 2024 году. В работе конгресса принимали участие представители Администрации Президента РФ, представители Вооружённых сил РФ, члены Совета Федерации ФС РФ, депутаты Государственной Думы РФ, представители администраций Северо-Кавказских республик, представители посольств и диаспор Азербайджана, Грузии, Сербии, духовенство, представители казачества, представители Ассамблеи народов России, члены Российских исторических обществ, учёные-историки, архивисты, писатели, деятели культуры и искусства, курсанты и студенты. Международный конгресс получил широкий положительный общественный резонанс: работа конгресса была признана очень ценной и полезной для укрепления многонационального единства народов, сохранения исторической памяти и поспособствовала формированию в обществе истинной культуры, развитию принципов гражданского достоинства и чести, сохранению традиций верного служения Отечеству, воспитанию высокой нравственности и духовности.

Хотелось бы также привести тёплые слова народного художника РФ Зураба Константиновича Церетели, обращённые к Руслану Оздоеву в день его 60-летия: «Вы пользуетесь заслуженным авторитетом в профессиональной среде. Вы вносите большой вклад в развитие современного искусства. Вы содействуете сохранению культурно-исторического и художественного наследия родной Ингушетии и многое делаете в поддержку общественных мероприятий, связанных с сохранением исторической памяти и укреплением многонационального единства народов. Ваш творческий диапазон обширен: от ювелирных украшений до монументальных витражных и эмалевых произведений, отличительной чертой которых является высочайшее качество, тщательно выверенные конструктивные и технологические решения художника, ювелира, технолога, дизайнера. Продуманность, энергичность пластики и классическое равновесие композиции, особое образное видение и индивидуальный почерк…

С целью расширения возможностей передачи художественных замыслов Вы активно занимаетесь научно-исследовательской работой в области технологий художественных стекла, эмалей и металлов, проводите мастер-классы в высших и средних художественных заведениях Москвы и Северного Кавказа, постоянно участвуете в международных научных конференциях, в том числе в Российской академии художеств…».

Руслан мечтает открыть художественные мастерские в Ингушетии, где все желающие будут обучаться и создавать произведения высокого уровня для представления их в России и за её пределами. 

В многогранной художественной деятельности Руслана кроется притягательность творческой личности этого необычного человека, чей талант сегодня находится в зените своего развития, призвания, славы.

Руслан очень ценит время и часто вспоминает слова Леонардо да Винчи: «Вода, которую ты трогаешь, это последняя, что утекла, и первая, что прибывает. Так и со временем».

Анна Булах,

искусствовед Государственного

музея изобразительных искусств

Республики Ингушетия